Mehmet Okonşar,pianist-composer-conductor-musicologist. Newsletter Issue:1

Mehmet Okonşar piyanist-besteci-orkestra şefi-müzikolog Duyurular Numara:1 - Eylül 2010
				English
Sonraki Sayı				Français
	Değerli dostlar, Sanatsal etkinliklerim hakkındaki duyurularımın bu yeni şeklini sizlere sunmaktan son derece memnunum. Geçtiğimiz yıllarda bazılarınız etkinliklerim hakkında sade elektronik postalar almaktaydınız. Çalışmalarıma verdiğiniz destek ve dikkatiniz için teşekkür ederim. Internet üzerinde daha etkin bir konum kazanmak geçtiğimiz yaz boyunca en önemli uğraşım oldu.
Sitemi yeniden biçimlendirdim: okonsar.com daha fazla içerik kattım ve tüm üretimimi erişilebilir kıldım. Şimdi tüm bestelerimi CD'lerimi ve yazılarımı okuyabilir, dinleyebilir ve inceleyebilirsiniz. Eminim ki bu şekilde tüm üretimimi açıkça sunmak sanatçının verimliliğine zararlı değildir tam aksine. Aslında bu konu bu Duyuru'nun konularından bir tanesini oluşturmakta: "Free Music" felsefesi. Bu duyuru biçimiyle, ayda bir kez, yıl boyunca sizlere, yaptıklarımın içinden dinleyecek müzik, okuyacak yazılar, izleyecek videolar ve çeşitli ilginç olduğunu düşündüğüm bağlantılar sunacağım. Duyurular üç ana bölümden oluşmaktadır: Listen, Watch ve Read, bunların dışında biyografik bilgiler ve bağlantılar içerir. Beğeneceğinizi umarım ve bu duyuruları arkadaşlarınıza göndererek sanatsal çalışmalarımda bana vereceğiniz destek için şimdiden teşekkür ederim.
	Bu yaz sonunda, sizlere J.S. Bach'tan Goldberg Variations CD'mi ve "dans-piyano" resitali videomu izlemeyi öneriyorum. "Dans-Piyano Resitali" konseptini Astor Piazzolla'nın Tango CD'mi çalışırken oluşturdum.
Fikir, komple bir Astor Piazzolla çalarken bunu sahnede özgün bir koreografiyle birleştirmek oldu. Dostum Korhan Başaran, oyuncu, dansçı ve koreograf, muhteşem bir modern-dans koreografisi hazırladı ve bunu ülkemizin birçok yerinde sahneledik. Aşağıda, İstanbul'da gerçekleştirdiğimiz gösteriden bölümler izleyebilirsiniz. Bu duyurulardaki videoların çoğu Youtube'dan gelmektedir. Eğer Youtube'a ulaşmakta sorununuz varsa bunun çözümlerini araştırmanızı ve yerine getirmenizi, böylece sansürsüz internete ulaşmanızı öneririm. Jewish Music, A Concise Study uzun bir müzikolojik makalemdir. Bu makale ingilizce olarak aşağıdaki bağlantıdan okunabilir. Dikkatiniz için teşekkür ederim. Umarım bu duyurular beğeninizi kazanacaktır ve bunları tanıdıklarınızla paylaşacaksınız. Müzikle ve sağlıcakla kalın! Mehmet Okonsar
LISTEN
		Aşağıdaki yazı bu eser hakkında yazdığım bir makaledir: Goldberg çeşitlemeleri genellikle bir kontrpuan başyapıtı olarak gösterilmektedir ve öyledir. Ancak yapıtı oluşturan kanonların kontrpuan açısından mükemmelliğini ön plana çıkaran müzikologlar, kanımca yapıtın çalgısal extravaganza adını verebileceğim virtüozite özelliğini göz ardı etmektedirler. Bu çeşitlemeler, "Barok dönemin Liszt Etütler" idir! Klavsen virtüozitesini daha önce (ve daha sonra da) hiç duyulmamış bir düzeye getirmişlerdir.
Bach, döneminin klavsen çalgısal dilinin kalıplarını en uç limitlerine çekmiştir. Fantastik el koreografileri (Var.5, 20, 26), çift üçlü ve altılılar (Var.23), çift triller (Var. 28), alterne akorlar (Var.29) ve daha pek çok başka extravaganza ile bu yapıt, Liszt'in Piyano Etütleri, Ravel'in "Gaspard de la Nuit”si ve Stravinski'nin piyanoya uyarladığı "Petrouchka" süitiyle birlikte, müzik tarihinin en ileri çalgısal gerçekleştirimlerinden biridir.
amazon.com			Yazının tümü...
Kontrpuan müzik stilleri (fügler ve kanonlar), romantik dönemde "ciddi ve dinsel müzik" anlamı almışlardır. Bir yüzyıldan fazla süredir unutulduktan sonra, J. S. Bach, Felix Mendelssohn tarafından "keşfedilince", "romantik fırtınalar içinde çalkalanan ruhları" kurtarıcı ve arındırıcı bir etki yaratmıştır. J. S. Bach'ın maaşlı bir kilise müzisyeni olması onun çalgısal ve din-dışı yapıtlarını gölgede bırakmıştır.
CD'yi dinlemek için tıklayınız...
WATCH
click the image or here to play video on Youtube		Dance and Piano Recital TANGO Best Tangos by Astor Piazzolla transcribed for the piano solo and performed by Mehmet Okonsar Choreography by Korhan Basaran
Piazzolla’nın tangoları esasen dans amaçlı bestelenmemiştir. Besteci, bu eşsiz yapıtlarında tangonun özü olan trajediyi, kendi özgün müzikal formasyonuyla birleştirerek benzeri olmayan bir tür yaratmıştır. Bestecinin müzikal altyapısı klasik ve caz kökenlidir. Klasik besteci olarak, Paris Konservatuarında, Nadia Boulanger’nin öğrencisi olmadan önce dahi son derece sağlam ve geniş bir klasik altyapıya sahip olan Piazzolla bir de gençliğini geçirdiği New York’da günün caz müziğinin en büyük ustalarının sound’larını özümsemiştir. Klasik müzik eğitimi bir yandan, Fransa’da o dönemde son derece yaygın olan oniki ton ekolünü, Olivier Messiaen’in etkisi, diğer yandan Duke Ellington ve New York caz kulüpleri.. tüm bunların içinde, kökünde ve temelinde ise geçimini sağlamak için her gece Arjantin’deki tango-barlarda bandoneon çalmak..İşte son derece renkli ve karmaşık olan bu oluşumdan bu eşsiz tangolar ortaya çıkmıştır. Belki de bu yüzden, her büyük yaratıcı gibi, Piazzolla da standart kalıplara girmemektedir.

Sayfa: "Tango"	TANGO CD'sini buradan dinleyebilirsiniz tıklayınız...		Dance-Piano

READ
		Jewish Music A Concise Study The very wide subject of Jewish music will be examined in this study for the contemporary composer. I will try here to spotlight some key musical elements like modes, rhythms, maqams, timbre etc., show their usage in actual compositions by Jewish and non-Jewish composers like in Prokofieff's Overture sur des Themes Juifs (Overture on Hebrew Themes, for Clarinet, Piano and String Quartet, Op 34. Composed in 1919) or in the 13th. Symphony by Dmitri Shostakovich Babi Yar.
Musical form, prosody, timbre and other aspects of the traditional Jewish religious music types Piyyut, Zemirot, Nigun, Pizmonim, Baqashot will be shortly examined from a composer's point of view because the author believes they possess a high inspirational potential. This essay will first briefly present known archaeological information about the Jewish music in pre-Biblical and Biblical times. It will attempt to collect the most reliable information on the music as it was performed in the Temple of Solomon. Medieval Judaic musical practices will be searched in the Michna and the Talmud, those together with the musical score data collected by various researchers like Idelsohn (Abraham Zebi Idelsohn, Jewish Music: Its Historical Development) or the Russian Society for Jewish Music and presently available in ethno-musicological archives in Israel (The Hebrew University in Jerusalem) and elsewhere will be used in an attempt to describe a generic Jewish music vocabulary with its most characteristic rhythms, modes and musical timbres.Some contemporary Jewish composers and their music, musical language and backgrounds will be presented. It is hoped that this material can be of interest to composers, presenting them with resources crystallized from joy, sorrow, despair, horror, dream and faith.
filigransız bir nüsha için lütfen email yazınız			read more...
DISCOVER
click the image or here to play video on Yahoo Videos		Kaleidoscopes N2 20 Solo Yaylı Çalgı, Piyano ve Marimba için Mehmet Okonşar Hakan Şensoy'a İlk seslendiriliş Mayıs 11, 2009. Istanbul, CRR Konser Salonu, Istanbul Oda Orkestrası, şef: Hakan Şensoy
Kaleidoscopes dizisi, alban Berg'in "Bir Meleğin Anısına" Keman Konçertosunun özgün ses dizisi üzerine bestelenmiş üç parçadan oluşmaktadır. Numara bir solo piyano için, numara üç ise viyola ve piyano için bestelenmiştir. Berg'in yukarıda adı geçen eserinde kullandığı özgün ses dizisi pekçok bakımdan eşsizdir. Bu dizide, tonal dönemde sınıflandırılmış tüm akor çeşitleri (minör, majör, artık, dominant vs.) ile birlikte bir tam-ton dizisinin başlangıç notaları yer almaktadır. Bu özellik, yapıtlarda tonal akorların tonalite dışı kullanımları olarak işlenmiştir ve dizisel yöntemler özgürce uygulanmıştır. Tınısal bakımdan, yaylı çalgıların herbiri solist olarak çalışılmış ve yer yer yirmi sese ulaşan çoksesli bölümler gerçekleştirilmiştir. Bu bölümlerdeki çokseslilik herbir sesin ayrıştırılması amacına yönelik değildir, amaç ortaya çıkan dokunun bir bütün olarak ele alındığında karşılaşılan tınısal zenginlik arayışı olmuştur. Ayrıca yaylı çalgıların bir uzatılan ses süresince yapabilecekleri tınısal işlemeler ve değişimler yoğun dokuların içerisinde adeta elektronik yöntemlerle yapılmış "efektler" gibi duyurulmayı amaçlamıştır. Marimba ve piyano ise, bu uzayan ve dönüşümler geçiren yaylı çalgılar dokuları arasında kısa ve "perküssif" amaçlarla kontrast yaratmaktadır.

ACQUAINT
	1961'de Istanbul'da doğmuştur 1969'den 1972'ye kadar Paris'de yaşamıştır 1974'de piyano ve kompozisyon eğitimini Ankara Devlet Konservatuvarında sürdürmeye başlar 1977'de Brüksel'e yerleşir ve Brüksel Kraliyet Konservatuvarında J. Cl. Vanden Eynden ile çalışmaya başlar Çalışmalarını Alexis Weissenbergile sürdürür 1982'de "Young Virtuoses" yarışmasında, Antwers'de, birinci olur ve ilk orkestralı konserini gerçekleştirir: Antwerp Philharmonic (bugün: The Royal Philharmonic Orchestra of Flanders, Het Koninklijk Filharmonische Orkest van Vlaanderen). 1986'da "Diplome Supérieur de Piano, Avec la plus Grande Distinction, Premier Nommé" olarak Brüksel Konservatuvarından piyano bölünümden mezun olur ve Mme. Jacqueline Fontyn ile kompozisyon çalışmalarına başlar 1989 kompozisyon ve orkestrasyon bölümlerinden mezun olur. Roma'da Premio Etruria'yı kazanır (Roma Chopin Akademisi) 1991 Gina Bachauer International Piano Competition, Salt Lake City, Utah'da finalist olur ve 6.lık kazanır Çaldığı orkestralardan bazıları: Utah Symphony, Poznan and Lublin Philharmonic Orchestras, Brussels Opera Orchestra (La Monnaie), Antwerp Philharmonic, Presidential Symphony (Ankara), Istanbul State Symphony, Izmir State Symphony... Çaldığı şeflerden bazıları: Joseph Silverstein, Charles Dutoit, Sylvain Cambreling, Ingo Metzmacher, Christof Escher, Alexander Schwink, Lucas Pfaff... 1992 "Devlet Solisti" ünvanıyla Türkiye'ye yerleşir 2000 Cambridge Biographical Center tarafından yayınlanan "2000 Outstanding Musicians of the XXth. Century" biyografi derlemesine girer 2010 Londra, Royal Opera House'da ilk konserini gerçekleştirir



PDF formatında..	Mehmet Okonsar Wikipedia (TR)		Biyografi
WITNESS
	Kayıtlarım, Bestelerim ve Yazılarım
Discography:	J.S.BACH The Goldberg Variations (piano) [LMO-Records] J.S.BACH The Well-Tempered Keyboard (piano) (complete in 3 CD set) [LMO-Records] J.S.BACH The Art of Fugue (Organ and Harpsichord) [LMO-Records] J.S.BACH The Musical Offering (electronic instruments) [LMO-Records] Mehmet Okonsar Live at Salt Lake City. [LMO-Records]. Original and unedited recordings of the Gina Bachauer International Piano Competition (1991). TANGO Best tangos by A. Piazzolla transcribed for the piano by Mehmet Okonsar. [Rec-by Saatchi] Shadowy Arcade Free style improvisations by Mehmet Okonsar (piano). [LMO-Records] Mehmet Okonsar Plays Gershwin Complete piano music and original transcriptions (piano). [Rec-by Saatchi] TRT Youth Choir 20th. anniversary CD. Specially commissioned work "Two Seascapes" for a capella choir. TRT Chamber Orchestra Fall Concert CD. Bach keyboard Concerti Fm. BWV1056 and Gm.BWV1058
			Kayıtlarım

Besteler:	"Shir Ha Shirim" שיר השירים For soprano and large orchestra (2010). "Tehillim-Zebur" תהלים For solo voice and small orchestra (2010). "Kaleidoscopes" (2006-2009) N1. for Piano Premiered by the composer in Ankara. Watch on Youtube™ N2. for Chamber Strings Orchestra, Marimba and PianoPremiere conducted by Hakan Şensoy in Istanbul. Watch on Yahoo™ videos N3. for Viola and Piano. Premiered by Çetin Aydar (viola) and the composer in Ankara. Watch on Youtube™ "Percussion X" (2005) For three percussionists. Premiered in Ankara by Trio SaNeNa. Watch on Youtube™ "Temples of Kyoto" (2004-2010) Three pieces for Piano N1. Kinkaku-ji 金閣寺, Temple of the Golden Pavilion. Premiered in Tokyo by the composer (dedicated to the memory of Mrs. Yasuko Fukuda) N2. Tetsugaku no Michi 哲学の道 , Philosopher's Walk (dedicated to Reiko and Masatsugu Sasaki) N3. Ginkaku-ji 銀閣寺, Temple of the Silver Pavilion "Two Seascapes" (2000) for a-capella mixed choir, commissioned by the Turkish National Broadcast (TRT). Premiere conducted by Prof. Mustafa Apaydın, Ankara. "Rhythm Studies for Piano Solo" series 1 (1999) and 2 (2000). Inspired from the "Schillinger System of Musical Composition" "Oannés" & "Mr. Dunne" (1990) Two improvisational charts of appreciatively 7 minutes each, for one or several pianos. Premiered in Brussels by the composer. "Unknown" (1989) for Bass Clarinet and Percussion. Premiered in Brussels. "Mandel Fractal Studies" (1997) Five pieces for Piano based on fractal iterations and Strange Attractors. "Emulation" (1989) Five Pieces for Piano. Premiered by the composer in Istanbul. "Chameleon" (1987) Three Pieces for Piano. Premiered by the composer in Brussels.
			Bestelerim

	Ligeti and Micropolyphony. Debussy "Etude Pour les Quartes". Stockhausen Klavierstück N.9. Structure and Spectra. Jewish Music, A Concise Study. Conlon Nancarrow. Masonic Signs in Music.
			Yazılarım

UNVEIL
	The Free Music Philosophy
[quoted from: http://www.ram.org/ramblings/philosophy/fmp/fmp_gnu_article.html] The Free Music Philosophy is an idea, inspired by the efforts and successes of the Free Software Foundation, that encourages free copying, use, and modification of music. Like in the case of free software, the word "free" refers to freedom, not price. The basic philosophy is that abridging the freedom of use (copying, distributing, modifying) of music is destructive to society as a whole.
Read more	As written, the Free Music philosophy refers only to noncommercial uses of music.
There exists a follow-up "progress and prospects" article which describes the scheme I use to market my music which refers to commercial uses also. Even though the Free Music Philosophy does not concern itself with commercial uses of music, the removal of restrictions on noncommercial use will go a long way towards making music more free than it is already. Given the nature of the expression, and the current laws governing it, I argue this philosophy is adequate for now. [ ... ]
EXPLORE
Mehmet Okonsar Wikipedia: http://tr.wikipedia.org/wiki/Mehmet_Okonsar Goldberg Variations: http://en.wikipedia.org/wiki/Goldberg_Variations Astor Piazzolla: http://en.wikipedia.org/wiki/Piazzolla Jewish Music: http://en.wikipedia.org/wiki/Jewish_music Kaleidoscopes, the complete series on Youtube™ N. 1 for Piano Solo: http://www.youtube.com/watch?v=ZrC6sCnTzq4 N.3a for Viola and Piano (Part 1 of 2): http://www.youtube.com/watch?v=RIVOXM7Ep4s N.3b for Viola and Piano (Part 2 of 2): http://www.youtube.com/watch?v=BIOM4DNLm_4
PONDER
Man as Verb The truth about the Tanya By Tzvi Freeman
I'll let you in on a little surprise: Who says that yourself is the real you? Maybe the real you is not a subject, not an object, but a verb? Maybe the real you is to be found not in who you are but in those things you need to do?			Read more

	gelecek duyuruda görüşmek dileğiyle ...

Bu mesaj benim tarafımdan gönderilmiştir: Mehmet Okonsar. Yanıt adresi: mehmet@okonsar.com. Gönderi işlemi icontact, email gereklerim için hizmet aldığım bir firma tarafından yapılmaktadır. Aşağıdaki bağlantıyı izleyerek kaydınızı sonlandırabilirsiniz.
	Mehmet Okonşar: Mesnevi S. 46/15 TR 06690 - Ankara - Turkey. Ph. + 90 312 438 0917 ~ Fax: + 90 312 442 5723